Яна Тюлькова: я серьёзный водитель

"Биржа плюс Авто", июль, 2009

Для известной джазовой певицы Яны Тюльковой автомобиль - это ощущение свободы и комфорта. В Автошколе она была отличницей, и к вождению относится с большой ответственностью. Вопрос “нарушать или не нарушать” для неё не стоит. Правда, в настоящее время Яне приходится ездить только в качестве пассажира и в машине под названием автобус…

СПРАВКА


Яна Тюлькова – действительный член международной ассоциации джазовых школ (IASJ) - известная российская джазовая вокалистка, выпускница Нижегородской консерватории.
В 2008 году она вошла в такие авторитетные издания, как швейцарская энциклопедия «Who is Who in Russia», Энциклопедию российского джаза Владимира Фейертага, и в фотоальбом «Сто Лиц Столицы Поволжья».


Лауреатские звания и участие в фестивалях:

«Baby Sing 2002» Литва, Паневежис - II-я премия
«Jazz Voices 2006» Литва, Клайпеда - Grand Prix
«Finstervalde Zanger 2006», Германия - Grand Prix
«Kaunas Jazz 2002», «Джазовые голоса 1999, 2003» (Москва)
«Джаз – России 1998-2008» (Нижний Новгород)

2001 и 2002 год, Berklee College of Music (Бостон, США), Джазовый вокальный факультет самого известного в Мире, джазового Высшего Учебного Заведения.
2004 год - стажировка в летней школе Berklee в Италии «Umbria Jazz Clinics». Работала с музыкантами: Олег Киреев, Лев Кушнир, Джей Ди Уолтер (США), Ральф Шраббе (Германия), Питер Элдридж, Ким Назариан (New-York Voices, США), Дэнис Монтгомери III (США), Куртис Джонсон (США), Тиффани Моник (США), (номинантка премии Грэмми за 2007 год).


Дискография:

- 2002 - дебютный альбом «Angel Eyes», записанный с группой Олега Киреева “Oleg Kireyev Music Band”.
- 2006 - «And I Love Him», записан с группой профессора, заедающего джазовым факультетом Лейпцигской консерватории, Ральфа Шраббе (Германия).
- 2009 – «From Pittsburgh to Nizhny/A Journey in Real Time» записан с группой из Питсбурга (США) “The Phoenix Jazz Project”.



-Яна, помнишь, как впервые села за руль?

-Да, я очень хорошо помню тот день, когда в первый раз села на место водителя. Это было в августе 2000-го года. Пришла я тогда на первый урок вождения и, как говорится, в парадной форме - в ярко-оранжевом летнем костюме и в белых босоножках на высоком каблуке, дабы понравиться своему инструктору с первого взгляда, потому как суждение о том, что если девушка за рулём - сторонись, а то хуже будет, - очень распространено в народе. Инструктор посмотрел на меня недобрым взглядом, типа “...ещё одним “чайником” больше на дороге будет” и сказал: “садитесь, девушка, в машину - кататься поедем”. Я была так счастлива! Почувствовать себя в новом амплуа всегда очень приятно. Приехали мы на мост, встали, местами поменялись (я села на место водителя, инструктор - на моё) и стали разговаривать на тему что где в машине находится. Я разговор поддерживаю, а сама всё думаю: “Ну когда же наступит тот волнительный момент, когда машина-то сама и поедет вместе со мной в качестве водителя?”.
Постояли мы не долго, минут 15. Тут мой инструктор и говорит: “Ну хорошо, на первый раз достаточно. Меняемся местами - едем назад”. Я говорю: “Это как же так - а водить когда?”. А инструктор мне отвечает: “На следующее занятие придёте в подходящей одежде, тогда и вождением начнём заниматься”. Я помню сильно расстроилась, но ничего не поделаешь… Зато за рулём посидела!

-А что было самым трудным, когда ты начала ездить уже на личном автомобиле?

-В начале было очень тяжело. Тогда я жила в Дзержинске, а работала в Нижнем. Поэтому сразу пришлось привыкать к серьёзным нагрузкам. Я помню, что когда первый раз приехала на работу САМА на машине, в голове было 2 мысли:
1- Я очень устала.
2-Так ведь ещё обратно ехать!!!
Долгое время ездила с машиной сопровождения - один мой знакомый ехал впереди меня, я - тупо за ним. Потом, когда попривыкла, стала ездить впереди, а он - за мной, комментируя по телефону все мои перестроения. Весело было. Самое трудное для меня думаю было – в первый раз одной ехать в машине. Я ехала по трассе из Нижнего в Дзержинск. Казалось, что лечу на космическом корабле, совершенно одна. (Видео ряд - кадры из кинофильма “Москва-Кассиопея”). Страшно, аж дух захватывает!

-Какой автомобиль у тебя тогда был?

-Моей первой и единственной машиной был “Ford Mondeo” цвета морской волны. Для меня эта машина была не только средством передвижения, но и частью всей моей жизни, потому как с её появлением жизнь стала более комфортной и спокойной. Да и в целом, ощущение самой себя изменилось в сторону взросления.

-А что стало с тем “Фордом” и на какой машине ездишь сейчас?

-Сейчас я езжу на машине под названием автобус, потому как кризис в стране и приходится чем-то жертвовать ради своего же блага. Но с машиной я расставалась очень тяжело, со слезами. Потом долго её по городу узнавала. Казалось бы - не одна такая ездит в Нижнем, но думаю каждый водитель меня поймёт - свою машину он узнает с любого ракурса независимо от времени суток и года. Когда я покупала машину, решение о том, что это моя машина, пришло мгновенно, сразу как я её увидела - красотка, каких поискать. А как только я проехалась пару минут (!), вопрос был только один - когда?

-А другие модели интересуют? Кукуя бы машину хотелось приобрести?

-Недавно ездила я на гастроли в Штаты, возили меня там на “Мercedes” класса “E”. Скажу честно - я под впечатлением от этой машины: очень комфортная и главное - ощущение абсолютной защищённости (не как лягушонка в коробчонке). Но в целом я уважаю все немецкие и японские машины - Honda, Mazda, BMW…

-Согласна с разделением машин на женские и мужские?

-Абсолютно согласна.

-А есть автомобили, за руль которых ты точно не хотела бы сесть?

-Думаю да. Я люблю большие машины. Соответственно все маленькие, хотя и очень удобные в эксплуатации (место для парковки легко найти, да и бензина гораздо меньше тратится) - но это не моя тема. Поэтому хоть “Фольцваген Жук” и красавец, но не для меня.

-Машина – это роскошь или средство передвижения?

-Я не могу относиться к машине только как к средству передвижения, но и роскошью называть тоже не хочется. Роскошь для меня - это кольцо с бриллиантом, которое стоит две или три машины вместе взятые. Машина для меня - это ощущение свободы и комфорта. Что лучше небольшой прогулки за городом на машине в конце рабочей недели? Думаю, что ощущение скорости на хорошей машине приятно каждому. Возникает ощущение, что ты летишь. А это как раз то, о чём мечтает каждый человек (пока он ещё не стал взрослым).

-Ты ответственный водитель или можешь нарушить правила движения?

-Когда я училась в Школе Вождения, я была отличницей. На экзамене ответила на все вопросы и автодром и город сдала с первого раза без всякого участия друзей из вне. Поэтому для меня вопроса “нарушать или не нарушать” не стоит - я серьёзный водитель. И всегда чувствую огромную ответственность за свою жизнь и жизнь людей вокруг меня. Моё правило на все случаи жизни - главное не торопиться. Работает на 100% постоянно, чем бы я не занималась. Я вот тут недавно даже размышляла - казалось бы, что такое двойная сплошная? Да просто две линии на асфальте, покрашенные в белый цвет. Всё. А ты только попробуй пересечь её - сразу откуда ни возьмись работник ГАИ появится: “Здравствуй, дорогой, вот тебя-то я и поджидаю!”. Тут вся песенка твоя и спета. Да, много у нас условностей…

-Не приходилось самой водить автомобиль за границей? Например, в США, это проще или сложнее, чем в России?

-Водить не приходилось, а вот ездить приходилось. В Нью-Йорке такие скорости! (голова закружится), но народ ездит очень осторожно (не то что в Москве). Была у меня история одна забавная - до сих пор с улыбкой вспоминаю. Дело было во Франции. Еду я на машине с товарищем одним по лесу. Трасса пустая - ни машин, ни людей, никого нет. Вдруг откуда ни возьмись светофор стоит на дороге. И горит у него красный свет. Кто его туда поставил, и главное зачем - не понятно. И что? Мы, конечно, останавливаемся. Картина маслом - лес, дорога пустая, никого нет, и мы у светофора стоим, ждём когда зелёный “дадут”. И надо же - загорелся! Долго потом француз тот объяснял мне что ему будет в случае нарушения правил дорожного движения… до сих пор смешно.

-А ты бы хотела ездить с личным водителем или комфортнее самой за рулем?

-Если бы была возможность - ездила бы с личным водителем (напряжения никакого, да и безопаснее), но самой водить веселее (особенно с музыкой).

-Ты согласна с тем, что стиль вождения мужчины и женщины различен?

-Я полностью согласна. По тому как едет машина можно сразу определить кто за рулём -мужчина или женщина. Это как в вокале - голоса отличаются мгновенно. Хотя везде есть исключения. Недавно на занятии слушаем песню “Superstition” с ученицей. Она меня спрашивает : “Яна Анатольевна, а как эту тётю зовут?”. Я говорю: “Это Stevie Wonder - не тётя, а дядя”.

-А кто, на твой взгляд, более грамотные водители - мужчины или женщины?

-Мне больше нравится, когда за рулём мужчина. Здесь вопрос не столько в грамотности сколько в стиле вождения. Женщины более эмоциональны по своей природе, соответственно порой делают такие манёвры и перестроения!.. Мужчина ведёт машину более уверенно, спокойно. Ну вот получается у него так! Хотя женщины, на мой взгляд, более догадливые. Есть у меня одна знакомая. Так вот она припарковывает свою машину во дворе таким образом, чтобы лёжа на диване у себя в гостиной можно было её видеть через отражение на подвесном глянцевом потолке. О как!

-Если в машине что-нибудь сломается, сможешь сама найти причину и устранить?

-Никогда в жизни. Даже капот открывать не стану - вдруг что-нибудь в глаз брызнет. В любую тему надо входить или знать куда обратиться за помощью. В этом вопросе я выбираю второй вариант, потому как невозможно везде успеть.

-А тебе не приходилось путешествовать на собственном авто?

-Честно говоря, мне ни разу не доводилось ездить на машине на далёкие расстояния. Наверное это приятно - ты ничем не связан, когда захотел -можешь остановиться и отдохнуть. Но я предпочитаю передвигаться на поезде или самолёте - так быстрее.

-Яна, сможешь вспомнить какой-нибудь забавный случай, произошедший с тобой на дороге?

-Я помню, когда меня впервые остановили у поста ГАИ. Это было 14-го февраля. Я очень испугалась, хотя всё с документами у меня было отлично, да и правил я никаких не нарушала. Сижу, трясусь как осиновый лист, жду работника ГАИ. Он подходит и говорит: “Здравствуйте, девушка! С днём святого Валентина Вас!”. Я говорю: “Спасибо, можно ехать?”. Он говорит: “Да, конечно”. Я еду дальше и думаю: “Вот ведь зараза, нашёл как “поиздеваться” над бедной девушкой!”. А казалось бы что в этом такого - человек просто захотел поздравить симпатичную девушку на иномарке с праздником! (Смеется).

Денис Бессонов
www.denisbessonov.ru
Фото из личного архива Яны Тюльковой.
печатная версия интервью



Яна Тюлькова: музыка сближает людей

"Биржа" Июнь, 2002




В одном из прошлых номеров нашей газеты было опубликовано интервью с известным саксофонистом Олегом Киреевым, который очень тепло отзывался о творчестве молодой нижегородской певицы Яны Тюльковой. Пожалуй, все любители джаза знают, что Яна Тюлькова - одно из ярких явлений российской вокально-джазовой сцены, лауреат вокального международного джазового конкурса в возрастной категории от 18 до 33 лет, проходившего в городе Паневежис (Литва). Олег Киреев посоветовал нам непременно пообщаться с Яной, особенно сейчас, когда она находится в престижном американском Berklee College и сможет рассказать нашим читателям много интересного о своем обучении. Пользуясь услугами интернета, мы оперативно получили от Яны ответы на все интересующие вопросы.

-Яна, в первую очередь хотелось бы спросить какие у тебя впечатления о колледже? Что понравилось, что не очень, как проходил период адаптации?

-Прошло уже несколько недель, как я учусь в Berklee. И, несмотря на то, что здесь нет русских студентов, я чувствую себя комфортно. Все почти друг друга знают поименно, постоянно находишься в дружественной обстановке. Сам колледж базируется на Massachussets Avenue 150, но имеет еще, как минимум, пять комплексов, где тоже проходят занятия или где располагаются классы. Все это на очень близком расстоянии друг от друга (5-7 минут пешком), это можно назвать музыкальной средой, потому что, именно здесь сосредотачивается музыкальная жизнь колледжа. Каждый день здесь проходят концерты, встречи, творческие мастерские. В общем, жизнь кипит. Процесс физической адаптации тоже не труден. За 3-4 дня входишь в нормальный режим. Правда, трудно адаптироваться к темпу жизни, здесь все происходит гораздо быстрее. За один день можно сделать столько всего, что дома за неделю не получится! Думать начинаешь в сумасшедшем темпе, и в этом плане нужно всегда знать границу твоих психологических возможностей. Не удивительно, что здесь каждый имеет своего личного психиатра. Нервная система не справляется с такой нагрузкой. У нас в России далеко все не так, все гораздо проще, что несказанно радует, нужно это ценить. У нас жизнь очень спокойная по сравнению с западом. У нас еще нет такой огромной разницы между теми, кто ездит на белых лимузинах длинной в 17 метров с охраной в трех черных мерседесах и теми, кто просит милостыню на улицах.

-Какова система обучения в Berklee, каков подход к преподаванию?

-У нас в консерватории мы учились по курсам (поступил на первый и учись себе спокойно целый год, затем экзамены, и вот ты уже второкурсник, все очень ясно и понятно). Здесь история совершенно иная. В самом начале ты проходишь тестирование по всем предметам, и тебя определяют на какой-то уровень, дают тебе рейтинг (я, например, на третьем уровне, хотя в основном, все на первом и втором. Всего в Berklee восемь уровней, но часто заканчивают обучение и на седьмом. За первые три недели ты можешь сдать тест (экзамен) и тогда начнешь учиться на уровень выше. Тест этот можно сдавать только один раз, если не сдал, то остаешься на том уровне, на котором был раньше. То есть, постоянно остаешься в собранном состоянии и взвешиваешь все за и против (остаться здесь или попытаться сдать). Это очень напрягает. Ты сам за себя принимаешь важные для себя решения, оцениваешь свои знания. Я сдавала два таких теста, и оба сдала. Первый по чтению с листа (я была на последнем третьем уровне, а сейчас перешла на Advanced на дополнительный уровень для продвинутых студентов), и второй тест по Ear Training -воспитание слуха. Я была на четвертом уровне, тоже на последнем, сдала тест и фактически закончила Berklee по этому предмету, но решила взять дополнительный курс Harmonic Ear Training и попала на самый высокий уровень - на второй.

-А какова форма общения с преподавателем?

-Общение с преподавателем происходит на дружественной основе. У каждого преподавателя есть определенные часы в неделе, для того чтобы студент выяснил то, что ему не понятно вдвоем с преподавателем. Я, как правило, задаю все вопросы прямо на уроке, как у нас водится в России. Преподавателям можно задавать любые вопросы (типа куда пойти сегодня вечером или где купить презент для друга).

-В своем интервью нашей газете Олег Киреев очень тепло отзывался о вашей совместной работе. Поделись, пожалуйста, своими впечатлениями о записи этого диска.

-Я очень рада, что мне довелось работать с таким замечательными музыкантами, хотя всегда очень опасно работать с музыкантами такого класса, потому что сразу становится ясно, кто есть ты. Для меня это была школа мастерства, я училась у них работать с ними, за что им низкий поклон. Мой педагог Lisa Thorson, очень известная вокалистка в Бостоне (кстати, скоро отправляется на гастроли в Италию) очень высоко оценила нашу работу, отметив оригинальность обработок Олега. Ей понравился общий sound диска, как музыканты чутко чувствуют друг друга, как они создают музыкальную ткань. Мне же хотелось отметить пианиста Yuriya Pogibu. Настолько тонко он чувствует голос, свободно следуя всем нюансам и тонкостям. А ведь мы записали этот диск буквально за 3-4 дня! Удивительно как музыка сближает людей. До этого я их совершенно не знала, а когда провожала на поезд в Москву, чуть не расплакалась! Так мы стали друзьями. В заключение хочу сказать, что если у вас есть еще какие-нибудь вопросы ко мне, то я всегда рада ответить.

-Большое спасибо, Яна. Желаю успехов!



А вот что написал о первом альбоме Яны Тюльковой профессор Нижегородской консерватории Валерий Сыров:

"Angel Eyes - первый альбом молодой певицы, и здесь она раскрывается неожиданными гранями (для тех кто ее слышал раньше только со сцены). Программа рассчитана на широкого слушателя и построена по мотивам известных джазовых стандартов. Выбор этих стандартов весьма удачен, само расположение композиций в альбоме также удачно, альбом слушается с возрастающим интересом. Даже самые популярные и ходовые стандарты "Summertime" и "The Man I Love" - поданы в довольно неожиданном прочтении и звучат свежо. Аранжировка Олега Киреева, чей ансамбль чутко следует за солисткой, изобретательна и прозрачна, музыканты демонстрируют изящный драйв, и тон задает, конечно же, лидер. Их дуэт с Яной в медленных балладных вещах очень выразителен и заставляет вспомнить выразительные джазовые диалоги Билли Холидей и Лестера Янга. Многие услышат в этом альбоме новую Яну - профессиональную более зрелую, тяготеющую к камерному саунду, с приглушенными звуковыми красками, преобладанием низкого грудного тембра и волнующим вибрато. Этот современный "cool-jazz", сдобренный изрядной порцией латиноамериканской экзотики, слушатель оценит в полной мере. Хочу поздравить Яну с удачной работой. Думаю, альбом найдет свое место в домашних коллекциях и фонотеках."

Также информацию о Яне Тюльковой можно найти на сайте www.jazz.ru

С Яной Тюльковой общался Денис Бессонов.
Благодарю за помощь в организации интервью радиостанцию "Европа плюс Н.Н."

Это интервью можно также прочитать на сайте http://www.jazz.ru/.




Яна Тюлькова: неужели они тоже могут чувствовать музыку?

"Биржа", июль, 2002




Восходящая звезда российской вокально-джазовой сцены, наша землячка Яна Тюлькова, которая сейчас проходит обучение в престижном "Berklee College", вновь делится с читателями "Биржи" своими новостями из далекой Америки.

-Яна, как настроение, как успехи? Какие экзамены удалось сдать, какие еще предстоят?

-С каждым днем чувствуется приближение конца семестра (а это значит - выпускные экзамены по всем предметам), темп жизни все ускоряется и сейчас два прошлых месяца воспринимаются как самые счастливые времена моей жизни в "Berklee". Впереди еще четыре трудовых недели, а позади полусеместровые экзамены. В конце июня я сдавала экзамен по Elements of Vocal Technique (элементы вокальной техники). Мне поставили 5 -. В общем-то, я довольна своим результатом, потому как предмет достаточно специфический. Мы проходим строение голосовых связок, как работает наш голосовой аппарат, много анатомии. Приходится все сначала усвоить на русском, а потом выучить на английском. Согласитесь, работа очень трудоемкая. Порой хочется закончить всю эту "науку" и пойти лучше попеть. Но потом понимаешь, что без этого ты будешь просто музыкант-любитель. А если удастся освоить, то появится шанс стать суперпрофессионалом. В начале июля у меня был экзамен по Harmonic Ear Training2. Мне поставили 5 + за то, что определила почти все поли-структурные аккорды. Это очень сложно. Всегда перед тобой проблема выбора: какой из 6 или 7 аккордов был сыгран? (порой одна нота решает все). Не буду углубляться в специфику определения гармонических последовательностей, скажу лишь одно - мне крупно повезло с педагогом. Tony Germain очень известный композитор в США, он много гастролирует, кстати, недавно вернулся из Puerto-Riko, где проводил творческие мастерские. В "Berklee" у него несколько учеников из 6 и 7 уровня и наша группа по Harmonic Ear training. Мы сразу нашли общий язык. А после того как я узнала скрябинский прометеевский аккорд (никогда не думала, что консерваторские знания по музлитературе могут когда-нибудь пригодиться особенно здесь в "Berklee"), мы стали заниматься дополнительно. Последний раз я готовила перегармонизацию темы Mailsa Devisa "Blue in Green". Для меня это катастрофически сложно, каждый раз думаю, что у меня не получится, но делаю. И когда перед тобой законченная работа, возникает ощущение, что это твое произведение, что это ты его сочинила. На занятиях Tony много играет. Я просто впитываю в себя его музыку. Пытаюсь запомнить его манеру, фразировку, элементы его техники, стиль. После урока я как на крыльях лечу домой, счастливая, довольная, но очень озадаченная. Ведь к следующему уроку предстоит делать новую перегармонизацию, и я совершенно не представляю, как это делать. Но одно я знаю определенно: стоит мне только сесть за рояль, вспомнить наш урок и идеи польются нескончаемым потоком, как будто я - не я, а Tony Germain. Еще я сдала два экзамена: по гармонии - 5 и по Writing Skills2 - тоже 5. Уроки по гармонии всегда проходят очень интересно и продуктивно. Ребята подобрались достаточно продвинутые, так что скучать не приходится. Все 50 минут - напряженная работа мысли и только изредка Devid Johnson задает вопрос "Questions?" (у кого есть вопросы?). И если все отлично, он ускоряет темп подачи материала, и сразу мозг начинает работать в два раза быстрее, как компьютер. После урока все вместе идем в столовую, и урок продолжается во время принятия пищи (обсуждаем, кто чего не понял и т.д.) Еще один предмет, которому я обучаюсь Writing Skills (навыки аранжировщика). Мы создаем собственные композиции в стиле Bossa-nova, fank, swing, работаем в программе "Digital Performer", учимся записывать партии всех инструментов на синтезаторе. Сначала для меня это было как изучение китайской грамоты. Помню свои первые композиции я записывала 7 часов, а потом еще 4 нотировала. Работа эта очень увлекательная, но требует целый комплекс разных умений и навыков. Много всего происходит здесь. О каждом предмете можно рассказывать часами, потому что каждый педагог в "Berklee" неординарная личность, причем заинтересованная в успехах учеников. А буквально на днях я была на концерте великого джазового пианиста Чучо Валдеса (Chucho Valdesa), до сих пор нахожусь под впечатлением от этого выступления. Это просто гений, это творец. Теперь я понимаю почему многие хотят подойти после концерта к музыканту, пожать ему руки, попросить автограф. Вы думаете, чтобы помнить этот день? Нет, чтобы хотя бы на одно мгновение оказаться рядом с ним в его ауре, почувствовать себя тоже великой. Или я не права?

-А на каких еще концертах известных музыкантов тебе удалось побывать? Может быть, поделишься впечатлениями?

-В конце июня я побывала на концерте великой джазовой певицы Dianne Reeves, который проходил в Sanders Theatre. Sanders Theatre - это старинный оперный театр, находящийся в самом центре Кембриджа (район Бостона), неподалеку от Гарвардского Университета. Сама атмосфера этого театра с его высокими потолками в итальянском стиле XVII века, цветной мазаикой на окнах, стенами, обитыми красным деревом, настраивает на очень возвышенный лад, возникает ощущение ожидания чего-то значительного. Когда я вошла в концертный зал, то была просто поражена. Весь цвет Бостона с его фешенебельностью и блеском собрался сегодня в этом зале. Благовоспитанные дамы в вечерних платьях грациозно прогуливались вдоль рядов под руку со своими кавалерами, которые (я уверена) в этот момент нашептывали им на ушко какие они сегодня обворожительно-привлекательные и неповторимые. Запах их французских, итальянских, английских духов распространялся по всему залу и превращался в некий микст французского очарования, английской чопорности и итальянского благозвучия. Все это в совокупности можно было назвать "капиталистическим благополучием" города Бостона. Внезапно свет стал гаснуть, и параллельно с тем, как зал погружался в темноту, голоса становились все тише, спокойней, и, наконец, воцарилось полное молчание, этот неповторимый момент ожидания выхода музыкантов на сцену! Но, вместо ожидаемых музыкантов на сцене появился, не сказать, чтобы элегантный, просто очень добродушный и располагающий к себе, конферансье. И сразу - конфуз! Микрофон, который он так тщетно пытался использовать для своей вступительной речи, дабы надлежащим образом представить рублике звезду мировой величины, вел себя совершенно непристойным образом - нагло, по-партизански отказывался общаться с публикой. Компромисс был найден на удивление очень скоро. Конферансье быстро сориентировался в обстановке, и, решив сделать марш-бросок, стремительно направился в другой конец сцены и завладел другим микрофоном. Его низкий, бархатный голос спокойно разнесся по всему залу, вызывая возгласы одобрения и облегчения. "Ну и денек сегодня", - сказал конферансье. Но, понимая, что публика уже заждалась, быстро перешел к делу. В двух словах представив музыкантов, он пригласил DR на сцену. Концерт начался. Сначала появились музыканты: Peter Martin (piano), Reuben Rogers (bass), Gregory Hutchinson (drums), Munyungo Jackson (perc) и сразу, не теряя ни секунды ("время - деньги" - первый лозунг капитализма), начали свою программу в стабильном свинговом варианте. Но мы-то знаем, что все, несомненно, ожидали появления великой певицы, и как только она вышла из-за кулис - зал обрушился оглушительными аплодисментами. ("Как будто на бис", - подумалось мне). Своей уверенной, привыкшей к аплодисментам походкой, DR подошла к роялю и начала первую часть своей программы. (Она заранее знала, что поприветствует публику по завершении первой композиции). Все замерли, и не сводя глаз с голубовато-красно-зеленого легкого гипюра, мягко спадающего с ее плеч, погрузились в восприятие ее голоса как под воздействием гипноза. Она сразу завладела аудиторией, продемонстрировав свой удивительный дар импровизатора очень легко, технично, в тоже время упруго, с глубоким чувством свинга и природным ощущением ритма (что характерно для большинства черных музыкантов) она прошлась по всей своей тесситуре, вызвав море оваций. Хочется немного приостановится на том, как она двигается. Это - танец шамана, танец, который своими корнями проникает в глубокую древность, олицетворяя собой единение человека с природой, гармоничность во всем, самобытность, слияние музыки и танца. Звуки джунглей: шелест листвы, голоса диких животных, дуновение тропического ветра, журчание воды - все это саунд DR и голос, голос DR - голос дикого Тарзана, который ощущает себя "дома" в этом жутком, полном опасностей, незнакомом мире. Но это лишь одна грань творческого облика DR. Другая сторона - это желание делать то, что в театральном искусстве называется ремининсценцией - желание вспомнить о том, что было давно в прошлом, может с печальной улыбкой, а может и с озорным задором. Она поет свою первую джазовую композицию, благодаря которой DR вышла на большую сцену. В импровизации она имитирует свой голос, который звучал слегка неуверенно, по-юношески взволнованно, технически не идеально, тогда, 20 лет назад. Сколько было надежд в этой импровизации, насколько точно она передала ощущение будущего полета, полета к звездам, чтобы впоследствии самой стать звездой! И следом за ней другая импровизация - DR сегодня. Это величина, это мэтр, это всепобеждающая мощь голоса, который достиг абсолютно всего, о чем мечтал. Именно тогда возникло ощущение того, что что-то потеряно навсегда и безвозвратно. Да, наивность и чистота сменилась опытностью и рационализмом. Скрябинская идея о всепоглощающей, вечно существующей любви рухнула вместе с идеалом счастья и внутреннего единства. На смену ей пришла идея вечного поиска и холодного рассудка. Как в подтверждение моим словам, она поет на бис свою последнюю притчу "Embraceable you". Это диалог голоса (души) и фортепиано (разума). Это мольба - затаенное пианисимо, которое заставляет тебя невольно податься вперед, и сокрушительное, полное отчаяния форте - на этот раз импровизирует только фортепиано. Это длинная цепочка умозаключений, это щемящие секундовые интонации, со вкусом подобранные альтерированные аккорды, диссонантности и, вместе с тем, удивительное голосоведение, чуткое говорящее туше и в конце мощные, шокирующие своей категоричностью аккорды, которые подобно рахманиновским колоколам оповещают о том, что ничто нельзя вернуть назад, ничто нельзя исправить. На несколько мгновений в зале воцарилась тишина, только отзвук последнего аккорда… И, затем, шквал аплодисментов, крики браво, бис. Я удивилась, когда увидела слезы на глазах у людей и подумала: "Неужели они тоже могут чувствовать музыку также как и мы?". Да, музыка понятна без слов, она поселяется однажды в твоей душе, и потом уже никогда не покидает тебя. Она - это ты. После концерта мы долго хлопали, вызывали DR спеть еще раз на бис, но она не вышла. "Да, - сказала я самой себе, - это вам не Россия".

С Яной Тюльковой общался Денис Бессонов.
Благодарю за помощь в организации интервью радиостанцию "Европа плюс Н.Н."

Это интервью можно также прочитать на сайте http://www.jazz.ru/.




Студия Яны Тюльковой: главное условие - желание заниматься


"Интернет-Лоцман", сентябрь, 2004




Восходящая звезда российской вокально-джазовой сцены, наша землячка Яна Тюлькова, проходившая обучение в престижном американском "Berklee College", недавно открыла в Нижнем Новгороде собственную вокально-джазовую студию.
Пользуясь возможностями Интернета, мы оперативно получили от Яны комментарии относительно этого события.

-Яна, расскажите, пожалуйста, о вашей студии, как возникла идея ее создания?

-Сама идея возникла в 2001 году, когда я вернулась из своей первой поездки на учебу на джазовом вокальном факультете в Berklee Colege of Music, Boston (США). В то время я работала преподавателем в музыкальной школе. У меня было несколько учеников, которых я просто обожала. У нас были очень хорошие отношения. Кстати, некоторые из них - Ксюша Кузнецова и Анюта Чернова, до сих пор занимаются в студии (к слову - обе закончили муз. школу в прошлом году с красными дипломами). Так вот, и тогда у меня возникло желание передать, научить, показать всё то, что открылось для меня в Berklee. Мы начали заниматься джазом (включать джазовые пьесы в программу, заниматься подбором интересующих детей песен после сдачи экзаменов…). Но этого было недостаточно. И в итоге я решила, что нужно сделать что-то своё. Так родилось название "Jazz Vocal Studio".

-А каковы условия обучения?

-Главное условие для меня - желание заниматься. Некоторые девочки у меня в студии делают глобальные успехи за год, о которых я даже и не мечтала в начале. И всё благодаря тому, что они очень любят джаз и все то, что мы изучаем. Ну, а если говорить более профессионально, то я стараюсь брать ребят, которые либо занимаются либо занимались в муз. школе (конечно есть и исключения). И муз. школа - это не критерий, но как правило, дети из муз. школ более подготовлены.

-Какие перспективы открывает ваша студия для учащихся?

-Перспективы, на мой взгляд, достаточно широкие - начиная с выступления на концертах, фестивалях, конкурсах и заканчивая записью в профессиональных студиях, и продвижение на конкурсы, как российские, так и зарубежные. Но это, естественно, не для всех - только для суперталантливых.

-А как можно записаться к вам в студию?

-В начале учебного года (как правило - это начало сентября) я провожу прослушивание, отбираю ребят, и мы начинаем заниматься. Так и в этом году -набор практически завершён. И с 13 сентября у нас начались занятия.

-Каков возрастной ценз учащихся?

-Как показала практика, наиболее интересный и перспективный возраст моих студийцев - 10-15 лет. Они менее заняты в школе, но уже состоялись как личности, очень инициативные, быстро всё усваивают. Хотя, были у меня и 8-ми летние ученики, в прошлом году занималась с девушками, которые учились в университете.

-Скольких учеников вы можете принять на обучение?

-Количество учеников у меня ограничено, поскольку преподаю в студии пока я одна. Но в скором будущем я планирую пополнить преподавательский состав.

-Дорого ли стоят занятия и где расположена ваша студия?

-О стоимости занятий в нашей студии вы узнаете, если свяжетесь с нами по телефону 8-290-58727. Студия находится на улице Белинского, в центре города.

-Можно ли связаться с вами по электронной почте и нет ли сайта в Интернете, посвященного студии?

-В ближайшем будущем у нас будет свой сайт, но это пока ещё в проекте. А пока вы можете просто написать мне по адресу tioulkovayana@hotmail.com.

Денис БЕССОНОВ
www.denisbessonov.ru
denis_bessonov@mail.ru



Яна Тюлькова: джаз - музыка для избранных

"Интернет-Лоцман" Ноябрь, 2004




К радости всех любителей джаза сегодня на наши вопросы отвечает звезда российской вокально-джазовой сцены, наша землячка Яна Тюлькова, проходившая обучение в престижном американском Berklee College.

-Яна, расскажите, пожалуйста, о ваших творческих успехах. Что нового в творческой жизни?

-Этим летом, по приглашению дирекции Umbria Jazz Clinics мне удалось побывать в летней школе Berklee College of Music в городе Перуджии в Италии. Эти мастерские проходили под патронажем Umbria Jazz Festival (один из крупнейших фест. в Европе продолжительностью 10 дней). Поэтому нам - студентам были предоставлены солидные скидки на все концерты. Я, как истинный джазоман воспользовавшись этим - побывала на концертах: B.B,King, James Brown, Dee Dee Bridgewater, The Manhattan Transfer, Michael Camilo, Keith Jarrett, Herbie Hancock. А с John Scofield и с Steive Swallow мне даже повезло сфотографироваться и взять у них автограф. Концерты заканчивались далеко за полночь, а с 9 утра у нас начинались занятия. И всё это удовольствие продолжалось до 6 вечера, когда уже пора было собираться на очередной концерт. Времени на самостоятельную работу катастрофически не хватало. Пришлось нарушить спокойную размеренную жизнь итальянцев и, так ими любимый, послеобеденный сон и, совершив героический поступок, прорваться в школу в обед для занятий любимым джазом. Вот так, можно сказать, ненароком, я внесла свою маленькую лепту в реорганизацию учебного процесса. Конечно, отдельно хочется рассказать о моих педагогах. Когда я увидела имя Antony Germain в списке педагогов, преподающих гармонию в этом году в Umbria Jazz Clinics, я просто не поверила своим глазам. Это ведь мой родной педагог, у которого я училась в Бостоне! Срочно полетела в Народные Промыслы, купила ему суперподарок из бересты. Он, конечно, подарок мой оценил, сказал: thank you, honney. И я сразу растаяла. Преподавателем по вокалу у меня была знаменитая Donna McLRoy. Обладательница премии Грэмми фактически на пальцах разложила нам все основные принципы вокального мастерства, закрепив теорию практикой. Каждый вечер на протяжении пяти дней мы ходили слушать Донну на площадь Gardinia Garducci. А ещё, у меня был просто потрясающий педагог, бэк-вокалист знаменитой Дайаны Росс, колоритный, необъятных размеров Black Man Denis Montgomery 111(третий). Дэнис вёл у нас Gospel Ensamble и вокальную импровизацию. Как-то на уроке он обратился ко мне: А что это ты всё пишешь себе в тетрадь? Очень удивился, когда узнал, что я пишу на слух, в нотной тетради, партии всех голосов тех песен, которые мы проходим, И спросил: откуда ты? Я с гордостью заявила: из России! Из России! - раздался хор голосов? А девушка сидевшая прямо передо мной повернувшись пропела с восторгом. Так это ты из России? А то все говорят - тут из России кто-то есть. А я всё думаю - да кто же это, кто же это? А Дэнис согласился аккомпанировать мне на заключительном концерте, куда я была отобрана (в числе 5 вокалистов). Могу сказать одно – это было круто! Сразу в голову закралась мысль - вот бы с такими людьми записать альбом, и просто порадовалась за себя. После концерта к нам подошли журналисты, репортёры, попросили нас сфотографироваться с ним вместе для газет. Кстати, песни Дэниса мы теперь исполняем в студии с моими девочками. Всем очень нравится петь госпел.

-А как идут дела в вашей студии?

-В студии дела идут своим ходом. Изначально я даже и не предполагала, что мои ученики смогут ездить на конкурсы и побеждать. Но вот практика показала обратное - в сентябре я ездила со своей ученицей Сашей Беляковой в Литву на международный детский джазовый вокальный конкурс, где девочка моя завоевала 1 место. После этой победы остальные студийцы как-то сразу почувствовали силы, и вот мы уже готовимся к новым конкурсам. Кстати, на днях вернулись с гастролей - ездили в Димитровград (в рамках программы культурная столица Поволжья) с концертом. Там всё прошло на 5 с плюсом. Кроме концерта провели потрясающий мастер-класс. Так что в Димитровграде ждут теперь Jazz Vocal Studio-2 с новой программой.

-Яна, а очень трудно было открыть собственную студию? Вам кто-то помогал?

-Всегда трудно начинать любое дело. В начале мне даже страшно было, мелькали мысли в голове - а надо ли? а справлюсь ли? Но это была лишь одна часть моего я - та, что вечно сомневается. А другая - та, что оптимист по жизни, убеждённо заявляла, что дело наше правое, и всё у нас получится. И, конечно, мне помогали мои друзья. Во всём. В нашей жизни без друзей - никуда.

-Как вам удается сочетать преподавательскую работу в студии и выступления на концертах? Ведь на это нужно много времени…

-Для меня преподавание и выступления - это две стороны одной медали. Одного не существует без другого. Педагог должен постоянно концертировать - это, кстати, основной принцип педагогической деятельности в Berklee. У меня всё настолько взаимосвязано, что даже сложно сказать, где заканчивается преподавание и начинается выступление. Часто на уроках чувствую себя как на сцене. Пусть даже для одного человека.

-А административные вопросы?

-Я не занимаюсь административными вопросами, т.к. для меня их просто не существует. Или я их просто не замечаю. Хотя, если честно, летом мне довелось быть соорганизатором нашего отчетного концерта. Очень нервное это занятие, напрягает сильно.

-Яна, а почему вы решили исполнять именно джаз? И почему в нашей стране джаз не так популярен, как за рубежом?

-Я исполняю джаз и воспринимаю это как данность. Это так и никак иначе. Как, все равно, что назвали меня Яна и никуда я от этого не денусь. А насчёт не популярности джаза, мне кажется, что джаз всегда будет музыкой для избранных. Только где-то эта прослойка плотнее, где-то более разреженная. Причём, в каждой стране играют джаз по-разному. В Германии, например, инструментальный, техничный, сложной джаз, который тяжело воспринимается (на мой слух). В Штатах играют разную музыку, но там совершенно аутентично играют фанк. Так как в Штатах, его не играют нигде. Это просто потрясающе - для них легко сыграть сложнейшую ритмическую структуру, не задумываясь об этом… В то время, как мы бьёмся, объясняя на бумаге - как это сыграть. Парадокс.

-Некоторые известные артисты эстрады считают, что в нашей стране поп-музыка будет еще долго популярнее джаза, возможно, пока не изменится культурное развитие общества, и что, исполняя джаз, в России не сделаешь такого громкого имени, как в шоу-бизнесе. Вы согласны с этим? Каковы, на ваш взгляд, перспективы джаза в России в ближайшие годы?

-Я согласна с тем, что джаз никогда не будет популярной музыкой. Но плохо ли это? Существует же эксклюзивная одежда - для немногих (по достатку). Так и джаз - для избранных (духовно богатых, для тех, кто его понимает). Вот и все, а насчет громкого успеха - здесь можно поспорить. Совсем недавно был такой прицендент - Diana Krall не приехала с гастролями в Москву по одной простой причине - гонорар 500.000$! Об этом следует задуматься. А насчёт перспектив развития джаза могу сказать, что я не джазовед, не теоретик. Но явно одно - джаз всё больше становится музыкой, на которую модно ходить. Кто знает, может тот - новенький, попытается включить мозги?

-Какими качествами, на ваш взгляд, должен обладать человек, желающий научиться исполнять джаз?

-Кроме музыкальных способностей, дисциплина, упорство, настойчивость. Я думала, что у меня в студии демократия а совсем недавно поняла, что вопрос дисциплины для меня первоактуален (опоздание на урок, сотовые звонки невнимание, забывчивость, меня просто убивают). Мне кажется, не важно чем человек занимается – он должен быть нацелен на конечный результат, и это должно выражаться не в количестве отработанных часов, а в качестве отработанного часа.

-Что вы можете посоветовать начинающим исполнителям джаза для достижения успехов?

-Для достижения успеха могу посоветовать следующее - ставить маленькие задачи, выполнять их и видеть впереди конечную цель. Шаг за шагом вы доберётесь до вершины своего успеха.

-Яна, а вы бы хотели открыть персональный сайт, рассказывающий о вас и вашем творчестве? Почему пока у вас нет личного сайта?

-Да, материала накопилось достаточно, и я хочу открыть персональный сайт. Но здесь есть две проблемы: Первая - недостаток свободного времени. Мне определённо не хватает 24 часа в сутки. И вторая - не могу найти подходящего веб-мастера. Надеюсь, что хотя бы одну из этих проблем статья в вашем журнале поможет мне решить.

-Будем на это надеяться! Яна, благодарим вас за интересное интервью и желаем огромных творческих успехов и реализации всех намеченных планов! Ваши пожелания нашим читателям?

-Интернет - это великое достижение человечества. Интернет позволяет находить любую информацию, не отходя от компьютера, общаться с друзьями, которые живут за 1000 км от тебя в on-line… А журнал “Интернет-Лоцман” помогает читателям сориентироваться в интернет-пространстве, мобильно достичь своих целей. Работа в Интернете - целая наука. Так что желаю вам, дорогие читатели, грызть гранит науки, а журналу - процветания и новых идей в мире компьютерных технологий.

Автограф Яны Тюльковой

Денис БЕССОНОВ
www.denisbessonov.ru
denis_bessonov@mail.ru